каталог секции аки

каталог архитекторов и дизайнеров

Анéр кин'студио OI Табия ODINGENIY ТАК_дизайн AM5 .dpt PMN (Папоян, Мищук, Нагайцева) ЭКСТ.ИНТ - EXT.INT Тер / Ter's сав / sav ксив.объект / xiv.obj КУНСТВОЛЛЕН / Knstwollen 5:00 am х Крестецкая строчка Prisakaru Ceramics Kaph Studio / Студия КАФ х Contours and space / Контуры и пространство Studio Triniti / 3/3 SAMPLE x Елизавета Глушкова x Restart Мастерская «Люспан» Группа А – В фигура А / figura A Катя Алагич Дмитрий Антонов Футура Архаика / Futura Archaica x Цедра / Cedra Анастасия Васильева Надя Ворошилова Никита Горшков Катерина Грань Катерина Даева Аня Кармалита Екатерина Касмынина / Ручные вещи Кира Костина Александр Кусков / qsko Катерина Кухтина Кинетик Леви Анна Лыфенко Иван Майт Хуанхо Масеро (Juanjo Masero) и Алина Соколова Бьянка Назарова Анна Павлова Михаил Пашков Владимир Р Тамара Сабанова (Студия декоративного стекла Эрей / ARAY) Рита Селькова Александр Смирнов Анастасия Смольнякова Конос Студия / Konos Studio Таисия Трифонова Антон Турков Алексей Хлыбов (Masterskaya 27/11) Сергей Черноглазов Антон Чернявский Буква Ю алексей алёша Архитектурное бюро КАТАРСИС / KATARSIS ab БЙР бюро ДО бюро / DO buro Архитектурное бюро «офóрме» Архитектурная студия РЕ / RE Студия фон Шёнебек / Studio von Schoenebeck Сахарова х Серебряков Волна — световые формы

каталог галерей дизайн

каталог прототип

Иван Кудо

Полем исследования Ивана Кудо является восприятие современного человека, по-новому управляющего своим вниманием. Художник вписывает себя в контекст цифровой эпохи, где изображение утратило значимость и стало фоновым шумом. Метод работы разделён на два этапа и основан на непрерывной деконструкции образа. Первый этап — системный ритуал. Художник работает с архивными и личными фотографиями, многократно переводя изображение из цифрового в физическое и обратно: разрезает, склеивает, сканирует, искажает, обрабатывает. Этот процесс деконструкции доводит образ до состояния визуального остатка — знака. Второй этап — отказ от контроля. При переносе на холст живописный слой становится пространством интуитивной реакции, где структура размывается, а образ начинает жить автономно. Эта двойственность формирует язык художника: баланс между предельной фигуративностью и абстрактным распадом олицетворяет красоту и вечную трансформацию нашего мира. 

Цвет в работах художника, выросшего в условиях долгой зимы и спящей природы, рождается изнутри как форма сопротивления холодной, почти монохромной реальности.
В сегодняшнем мире, где искусство легко превращается в декорацию, художник стремится создать эффект паузы. Его произведения провоцируют оптический сбой и побуждают зрителя трансформироваться из потребителя визуального потока в соавтора, который достраивает разрушенное изображение и принимает участие в формировании смысла.

био

Иван Кудо — мультидисциплинарный художник, родился в 1995 году в Иркутске, живет и работает в Москве, обучается в Школе Родченко. Художественная практика Ивана Кудо начала формироваться в 2010 году под влиянием хип-хоп-культуры и граффити: уличная экспрессия, энергия бунта и смелая работа с цветом во многом определили его подход. Художник участвовал в персональных и групповых выставках в Москве, Санкт-Петербурге и Иркутске, включая проекты в МАММ, пространстве 2046, SISTEMA Gallery и других институциях. Активно работает с музыкантами по всему миру в качестве художника-графика, совмещает практику с кураторской деятельностью.